週海宏：音樂何需懂（1）

    週海宏：音樂何需懂

    音樂欣賞的三種基本方式

    那麼什麼是音樂的欣賞方式呢？

    首先，音樂是聽覺的藝術。體驗纯音樂自身的美是音樂欣賞最基础、最重要的方式。

    在很多情況下，作曲家創作音樂的初衷，也並非是想表現某種音樂之外的內容，而是想表現自己內心對一種纯音樂的審美理想的追求。

    這些作品要麼是根本就沒有標題，要麼是僅有一個給了聽衆極大想象範圍的非常抽象的標題；

    而作曲家要麼根本就沒有透露其音樂作品的表現意圖，有時即便加一個標題，對樂曲的絕大部分內容也沒有留下任何說明。

    在西方音樂發展的歷史上，有大量的作品都是“無標題音樂”。比如，貝多芬除了《第三交響樂：英雄》、《第五交響樂：命運》、《第六交響樂：田園》外，他的第一、二、四、七、八交響樂都沒有標題；莫紮特寫了40餘首交響樂，海頓寫了100多首交響樂……作曲家都沒有關於音樂作品表現意圖的說明。

    所以，事實上，音樂行家和那些資深的音樂愛好者們，在絕大多數的情況下，也正是以體驗纯音樂自身的美的方式來欣賞音樂的，而並不太多地    去想音樂到底表現了什麼內容。

    正如鮮花不需要長得像什麼而美麗，山川不需要看起來像什麼而壯觀一樣；正如人們在挑衣服、選手飾時並不需要考慮它們的圖案、款式是否像自然界中已有的造型一樣，人類存在著對純粹感觀形式之美的欣賞能力與享受的需要。

    音樂猶如耳朵的美餐，有著僅屬於自身的聽覺形式之美。出於對這種纯音樂自身的聽覺形式美的追求，就產生出了無數的“纯音樂”。在欣賞這些纯音樂的時候，並不需要刻意在音樂中領會某種聽覺之外的感受。正如我們平時欣賞輕音樂一樣，感受音樂自身的美就已經達到了音樂審美的目的，而不需要再在聽覺美之外去尋求形象、景觀、思想、哲理的深層意義與內涵。

    其次，音樂是情緒的藝術。

    表現人類在難以言傳、無可名狀的情緒世界中的活動的感受是音樂藝術最擅長的領域。

    因為人類情緒活動的結構與音樂的運動形態具有天然的“同構性”，因此情緒與情感的活動感受，成為音樂藝術最擅長的表現對象。沒有哪門藝術，能夠像音樂那樣，如此直截了當、細膩微妙、動態即時地表現人類內心情緒與情感世界活動的感受。

    

本文摘自《中歐攜手《頭腦風暴》》

---

　　 本套演講集不僅演講者為國內外最具知名度的專家、學者，所談內容更是代表了各領域最熱門的話題。或是畅談人生經歷、或是介紹專業知識、或是解讀國家政策及走向、或是指點行業規範。各位演講者均從自身學識和經歷出發，就他們最為擅長並且成就最突出的方面展開現場的演講和即時讨論；同時又以宏觀、具體操作、心得感想等各種視角和形式，來展現當前中國面對的機遇和前途，為讀者提供思想及行動上的參考。